La premisa detrás de FX y la última serie de antología de Ryan Murphy, Feudo, es tan engañosamente simple que es difícil creer que aún no se haya hecho. Cada temporada verá a Murphy y sus coproductores enfocarse en una enemistad famosa diferente, tanto como cada temporada de American Crime Story aborda un crimen de la vida real, y ya está claro que el primer conjunto de ocho episodios, subtitulado Bette y Joan, será un acto muy difícil de seguir.
La rivalidad entre los íconos de la pantalla plateada Bette Davis y Joan Crawford es legendaria, una batalla de décadas provocada por ambos resentimientos profesionales y personales y alimentados por una industria que no amaba nada más que ver a sus mujeres separarse. Gran parte de sus combates se desarrollaron como disparos de ida y vuelta en los tabloides, aunque Crawford siempre fue menos abiertamente hostil que Davis.
Aquí hay una línea de tiempo completa de lo que realmente sucedió durante la disputa de cuatro décadas de Davis y Crawford.
1933: El origen
El divorcio de Joan eclipsa el papel protagonista de Bette.
Crawford comenzó su carrera en la pantalla a una edad más joven que Davis (Crawford hizo su primera aparición en pantalla en 1925) y ya era una estrella establecida cuando Davis se mudó a Hollywood en 1930. El primer incidente público de tensión entre la pareja salió de Crawford que eclipsó a Davis, en lo que se convertiría en un tema recurrente.
En 1933, Davis había alcanzado un momento crucial en su todavía incipiente carrera: la comedia Ex dama sería la primera en presentar su nombre sobre el título. Warner Bros. había planeado una elaborada campaña publicitaria anunciando la nueva fase de estrellato de Davis, hasta que Crawford anunció que se estaba divorciando de su primer esposo, Douglas Fairbanks Jr., el mismo día. De acuerdo a biógrafo famoso David Bret, Los New York Times relegó la película de Davis a un pequeño párrafo en la sección Revisión, mientras dedicaba varias páginas a las noticias de Crawford, y otros documentos siguieron su ejemplo. Ex dama fue retirado de los cines después de una semana gracias a la baja venta de entradas, y supuestamente nació la carne de res de Davis.
1935: El hombre
Joan se casa con el actor que Bette ama.
"Nunca la he perdonado por eso, y nunca lo haré". Así lo dijo Davis en una entrevista de 1987 con periodista Michael Thorton, cincuenta y dos años después del incidente definitorio en su odio de por vida a Crawford. En 1935, Davis protagonizó el drama. Peligroso y se enamoró de su coprotagonista Franchot Tone. "Me enamoré de Franchot, profesional y privadamente", dijo. "Todo en él reflejaba su elegancia, desde su nombre hasta sus modales".
Desafortunadamente, Crawford llegó a Tone primero, y la pareja anunciaría su compromiso durante el rodaje de Peligroso. "Estaba locamente enamorado de ella" Davis dijo. "Se reunían todos los días para almorzar... él volvería al set, con la cara cubierta de lápiz labial. Se sintió honrado de que esta gran estrella estuviera enamorada de él. Estaba celoso, por supuesto. "Mientras tanto, Crawford es citado como diciendo ese tono, "pensó que Bette era una buena actriz, pero nunca pensó en ella como una mujer". No hay sombra como la vieja sombra de Hollywood.
"Ella me lo quitó", dijo Davis supuestamente a Thorton en esa entrevista de 1987. "Lo hizo con frialdad, deliberadamente y con total crueldad". Davis ganaría un Oscar por su actuación en Peligroso-y, sin embargo, Crawford se las había arreglado para eclipsarla.
1936: el vestido
Joan no está impresionado con la victoria de Bette al Oscar.
En esa misma ceremonia de los Oscar, Davis no imaginó que ganaría, por lo que usó un vestido azul marino (un disfraz viejo, en realidad) para la ceremonia al pequeño Jack Warner, quien la forzó para asistir a protestar contra la formación del Screen Actors Guild. Cuando se leyó su nombre, la leyenda dice que Tone se levantó y la abrazó, mientras que su ahora esposa Crawford se negó a ceder y la mantuvo de espaldas a Davis. Después de que Tone la llamó por ser grosera, Crawford supuestamente se volvió hacia Davis y dijo, con una sonrisa burlona, "¡Querida Bette! Qué vestido tan encantador. imagina los GIF si todo esto se cayó hoy.
1943: El movimiento
Joan intenta sin éxito una tregua.
Este fue el año en que Crawford se mudó a Warner Bros. del estudio rival MGM y exigió el vestuario adyacente a Davis, que había estado en Warner Bros durante una década. Según los informes, Crawford envió numerosos regalos y flores al lado en un intento por ganarse a Davis, todos los cuales fueron devueltos.
1945: los roles
Joan toma las sobras de Bette y gana el Oscar.
Crawford tenía su corazón puesto en el papel principal en la película negra Mildred Pierce y obtuvo su deseo cuando Davis, la primera opción del estudio, lo rechazó. El director Michael Curtiz era muy reacio a elegir a Crawford, pero finalmente cedió después de ver su prueba de pantalla. Crawford ganó su primer y único Oscar (que aceptó en su cama) Mildred Pierce.
Dos años después, Crawford tomaría otro papel principal originalmente destinado a Davis, en el drama criminal. Poseído, y ganar otra nominación al Oscar por ello. A pesar de Davis línea frecuentemente citada "La señorita Crawford es una estrella de cine y yo soy actriz", había quedado claro que la industria vio más puntos en común entre ellos de lo que Davis quisiera admitir.
1950: El rumor
Bette cree que Joan está enamorada de ella, y podría tener razón.
Dadas las comparaciones, no sorprende que algunos productores quisieran que Davis y Crawford aparecieran juntos en la pantalla. El drama de las mujeres en prisión Enjaulado fue pensado por Warner Bros. como un vehículo conjunto Davis / Crawford, pero Davis supuestamente se negó a firmar enfrente de Crawford, llamando a la película "Una película de diques". Lo que conduce a otra arruga intrigante de esta pelea ...
Algunos sospechaban que Crawford, que tuvo relaciones con hombres y mujeres a lo largo de su vida, albergaba una curiosidad sexual por Davis. "Franchot no está interesado en Bette, pero no me importaría darle un golpe si estuviera de buen humor", dice Crawford. citado como diciendo por su amigo y confidente Jerry Asher. "¿No sería divertido?" Asher agrega que nunca estuvo seguro de si Crawford hablaba en serio, pero sintió que ella estaba "atraída por la vitalidad y energía de Bette... Bette siempre estaba convencida, debido a su ego, de que Joan estaba loca por ella y esa es una de las razones por las que siempre fue tan antagónica y la llamó falsa ".
1952: El Roman à clef
Bette interpreta a Joan en la pantalla.
El drama romántico La estrella fue escrito por la amiga de Crawford, Katherine Albert, supuestamente como represalia después de una pelea. Davis fue elegida para el papel principal de una actriz lavada que se aferra desesperadamente a su poder de estrella que se desvanece: una representación de Crawford muy velada y poco halagadora. Presumiblemente, Davis no tardó mucho en convencerse para firmar.
1962: La película
Bette y Joan se unen, y luchan, en su primera y única película juntas.
Como se muestra en Feudo, fue Crawford quien persuadió a Davis para que firmara ¿Qué le pasó a la bebé Jane?, la historia de terror psicológico sobre una ex actriz inválida (Crawford) que está aterrorizada por su hermana trastornada (Davis) en su hogar de Hollywood. Aunque la película fue un éxito inesperado de taquilla, y en cierta medida representó el regreso de ambos actrices necesitadas desesperadamente, se hizo más poderoso como un documento público de su vida real rivalidad.
Davis accedió a firmar Bebé jane con dos condiciones: que ella interpreta el papel principal de Jane y que el director de la película, Robert Aldrich, asegura ella no estaba durmiendo con Crawford: "No era que me importara su vida privada, o la de ella tampoco" al parecer dijo. "No quería que él la favoreciera con más primeros planos".
Estaba en el set de Bebé jane que los episodios más legendarios de la pelea de Davis y Crawford tuvieron lugar. Crawford estaba en la junta directiva de Pepsi en ese momento (su difunto esposo, Alfred Steele, era un ejecutivo de Pepsi), por lo que Davis instaló una máquina de Coca-Cola en su camerino solo para molestarla. En una escena en la que Jane vence al personaje de Crawford, Blanche, Crawford solicitó un doble cuerpo porque no confiaba en que Davis no la lastimaría de verdad. Según los informes, se demostró que tenía razón durante un primer plano en el que no se podía usar un doble de cuerpo, donde Davis la golpeó duro en la cabeza: algunos informes afirman que es lo suficientemente difícil como para requerir puntos de sutura, aunque Davis insistió en que "apenas tocó su."
Crawford obtuvo su recuperación durante la filmación de otra escena, donde Jane arrastra a Blanche fuera de la cama y al otro lado de la habitación. Sabiendo que Davis tenía problemas de espalda, Crawford se hizo lo más pesada posible, ya sea llenando sus bolsillos con piedras, usando el cinturón de un levantador de pesas o simplemente haciéndose un peso muerto, dependiendo de qué informe creas, y arruinó deliberadamente varias tomas, lo que obligó a Davis a arrastrarla una y otra vez hasta que estuvo en agonía.
1963: El Oscar
Bette obtiene la nominación, pero Joan sube al escenario.
Incluso cuando la filmación había terminado Bebé jane, la tensión siguió hirviendo, ayudada por la Academia, que optó por darle a Davis un guiño al Oscar por su actuación, junto con el actor secundario Victor Buono, mientras pasaba por alto a Crawford.
Crawford no solo hizo una fuerte campaña contra Davis, que era la favorita para el premio a la Mejor Actriz de ese año, sino que también hizo los arreglos para subirse al escenario a toda costa. Tras señalar que varios de los nominados de ese año no pudieron asistir a la ceremonia, Crawford ofreció recoger el premio a la Mejor Actriz en su nombre. Y así, cuando se leyó el nombre ausente de Anne Bancroft, Crawford fue a aceptar el Oscar en su nombre mientras Davis miraba en estado de shock, y planteó felizmente con el premio de Bancroft junto con los ganadores reales de la noche entre bastidores.
1964: La secuela
Joan abandona su próximo proyecto con Bette.
Con la esperanza de replicar el éxito de ¿Qué le pasó a la bebé Jane?, Warner Bros. encargó una especie de secuela espiritual llamada Silencio... Silencio, dulce Charlotte. Se basó en una historia corta de Henry Farrell, quien escribió la novela que Bebé jane se basó en, y vería a Davis y Crawford reunirse en la pantalla como un par diferente de mujeres encerradas en una guerra psicológica, nuevamente dirigida por Aldrich. Crawford abandonó después de una semana y media de filmación, alegando que no estaba bien, pero de hecho todavía estaba tambaleándose de las indignidades de Bebé jane, y se sintió en riesgo de ser eclipsado por Davis nuevamente.
Aunque Aldrich contrató a un detective privado para rastrear los movimientos de Crawford, no pudo lograr que regresara al set, y finalmente la elección se redujo a volver a interpretar su papel o cancelar la película por completo. Después de que varias actrices rechazaran el papel, Olivia de Havilland finalmente fue contratada en el lugar de Crawford.
1977: el fin
Bette se pone sarcástica después de la muerte de Joan.
Tras la muerte de Crawford en mayo, Davis es a menudo citado como diciendo lo siguiente: "Nunca debes decir cosas malas sobre los muertos, solo debes decir buenas... Joan Crawford está muerta. Bien ". Pero es casi imposible encontrar una fuente real para esta infame quemadura enferma, así que tómalo con una pizca de sal.
1978: el legado
Joan y Bette en realidad tenían mucho en común, incluidas las hijas ingratas.
Independientemente de si Davis entregó o no ese breve y brutal elogio, finalmente se ablandaría hacia Crawford, incluso llegando a la defensa de su antiguo enemigo después de la publicación de Mami querida, una memoria condenatoria de Christina, la hija adoptiva de Crawford, que relató el abuso que sufrió a manos de su madre.
"No era el mayor admirador de la señorita Crawford" Davis reconoció", pero, por el contrario, hice el respeto y sigo respetando su talento. Lo que no merecía era ese libro detestable escrito por su hija... Hacer algo así a alguien que te salvó del orfanato, hogares de acogida, quién sabe qué. Si no le gustaba la persona que eligió ser su madre, era adulta y podía elegir su propia vida ".
Davis continuó admitiendo que ella "sentía mucha pena por Joan Crawford, pero sabía que no lo apreciaría Es una pena, porque eso es lo último que hubiera querido, que alguien la lamentara, especialmente yo. Puedo entender lo herida que tuvo que estar la señorita Crawford. Bueno, no, no puedo. Es como tratar de imaginar cómo me sentiría si mi propia y querida hija maravillosa, B.D., escribiera un mal libro sobre mí. No imaginable."
Esa última parte pronto se volvería amargamente irónica, en un grado que parecería pesado si la escribieras en un guión. En 1985, B.D. Hyman realmente seguiría los pasos de Christina y publicaría un libro titulado El guardián de mi madre, en la que describió a Davis como una alcohólica egoísta y emocionalmente abusiva. Por lo que vale, esta cuenta de Davis es mucho más controvertida que la cuenta de Crawford en Mami querida, y la reacción pública simpatizó en gran medida con Davis. El hermano adoptivo de Hyman no estuvo tan de acuerdo con la publicación del libro que la repudió.
Desde:Harper's BAZAAR US