Denise Carpentier
Todas las mañanas antes del amanecer, Denise Carpentier escapa al pequeño ático escondido sobre la cocina de su casa. cerca de Albany, Nueva York, y pasa las próximas horas decorando la loza de color crema que crea mano. "El ático nunca tuvo la intención de ser utilizado para otra cosa que no sea el almacenamiento", dice Denise, quien hace 10 años rehizo el espacio no utilizado en un tranquilo santuario familiar y un estudio de arte privado. "Me gusta trabajar en el estudio muy temprano en la mañana, antes de preparar a los niños para la escuela. Cuando mis hijos eran más pequeños, escuchaba libros grabados y los dejaba jugar cerca mientras me sentaba junto a la ventana del buhardilla y pintaba mi cerámica ".
Foto: Denise Carpentier firma su trabajo con su apellido de soltera, Keegan, para distinguirlo del trabajo de su artista esposo.
Plato de perla
Para esta artista autodidacta, y madre multitarea, el mayor placer al hacer cerámica llega a la etapa final de la producción. proceso, cuando su trabajo de pincel seguro y constante transforma sus platos, cuencos, tazas, platillos y ruedas de pimienta en obras únicas de Arte.
Foto: Una reproducción de un diseño de 1840, esta placa está moldeada con un patrón de borde de concha de anthemion en relieve y decorada a mano.
Tazas de fresa estilo londinense
Mientras que muchos otros alfareros, incluido su esposo, su compañero artesano y miembro del Country Living Guild Don Carpentier (abril de 2000), encuentran su La mayor satisfacción al dar forma a la arcilla, formular esmaltes o experimentar con nuevas técnicas de cocción, a Denise le encanta decorar piezas. "Aunque creo cada pieza de cerámica de principio a fin, la verdadera alegría para mí viene de tener estas maravillosas flores y formas frente a mí".
Foto: El patrón de fresa en las tazas y platillos al estilo de Londres se tomó prestado de una tetera de mediados del siglo XIX.
Suministros
La alfarería es ahora una forma de vida tanto para Don como para Denise Carpentier. Ambos artistas trabajan con la misma arcilla blanca de bajo fuego, usan moldes para crear formas clásicas del siglo XIX y terminan a mano muchas de sus formas en un torno giratorio del diseño de Don. La distinción radica principalmente en las técnicas de decoración. Don, cuyas cerámicas más conocidas reproducen mocaware de época, decora la cerámica sin cocer con un engobe de color (arcilla líquida) mientras las piezas están en el torno. "Mis piezas, por otro lado, están decoradas después son despedidos en el horno ", explica Denise, cuyas pinceladas delicadas recuerdan el fácil arte evidente en la loza pintada a mano de alfareros ingleses de principios del siglo XIX.
Foto: Aunque todavía hay algunos colores de pintura históricos disponibles, Denise ha aprendido a replicar otros colores de época verdaderos.
Pintar un plato
Una vez decoradas, las piezas se renuevan con un esmalte translúcido teñido de cobalto que le da a la cerámica el molde ligeramente azulado típico de la perla de época.
Foto: Inspirada en patrones históricos, Denise dibuja cada diseño a mano alzada y pinta cada pieza individualmente.
Tazón con patas estilo Londres
Los diseños policromados de Denise están inspirados en piezas antiguas, muchas de ellas de su propia colección. "Estoy constantemente buscando ejemplos originales de loza de barro vidriada y decorada a mano del siglo XIX", dice. "Cada pieza se convierte en mi nuevo favorito".
Foto: El gran cuenco con patas de estilo londinense, con sus delicados detalles florales, es solo una de varias formas auténticas del siglo XIX que se ofrecen en la colección de perlas de Denise Carpentier.
El trabajo de denise
El simple acto de crear arte es el cumplimiento de un sueño de larga data para Denise. "Quería tomar una clase de arte en la escuela secundaria", recuerda, "pero un consejero me aconsejó que se apegara a lo que mejor sabía, que en ese momento era matemáticas y ciencias". Mientras practicas como Como fisioterapeuta, satisfizo sus inclinaciones creativas con la costura, la costura y un curso nocturno de una semana de pintura tole, una técnica que se traduce bien en la pintura de cerámica. Pero después de la llegada de su primer hijo, Denise encontró una nueva motivación para realizar su potencial artístico: el deseo de trabajar en casa.
Foto: Una variedad de formas y patrones clásicos.